История развития bossa-nova (босса нова - настроение Бразилии). Что такое босанова Босановы происхождение
Многие современные почитатели музыки и танцев слышали о таком понятии, как «босанова». Это происходит из солнечной Бразилии, где ежегодно проводятся карнавалы. Однако свое развитие этот музыкальный стиль, в отличие от традиционной самбы, получил относительно недавно. И далеко не каждый знает, на какой именно основе этот стиль в свое время был создан.
Босанова - это что за стиль музыки?
Вообще, равно как и все остальные латиноамериканские направления музыки, босанова, именно как стиль музыки, предполагает сочетание джазовых гармоник с национальными ритмами.
Неудивительно, что в самой музыке чаще всего можно встретить размерности, вроде бы и ровные (скажем, 4/4 или 2/4), но с явной долей так называемого свинга (смещения долей), когда в ритмической партии присутствуют всевозможные синкопы, причем, как многим кажется, в самых неподходящих для этого местах. Нередко в каждом такте можно встретить триоли, что автоматически приводит размерность композиции к 12/8. Иногда можно услышать даже совершенно нестандартные размеры вроде 7/8 или 9/8.
Если взглянуть шире, босанова - это сестра таких стилей, как сальса, самба, румба и байау. И, как уже понятно, эта музыка неразрывно связана с танцевальными школами (впрочем, как и все остальные бразильские ответвления). Сами же бразильцы не представляют себе звучание музыки без определенных движений в танце.
Музыка и танец - единое неразделимое
Если посмотреть на музыкальную сущность стиля, нетрудно предугадать, что босанова является одновременно и стилем музыки, и танцем.
Движения, как и во всех других танцевальных школах, отточены и грациозны, хореография подчеркивает мягкость и гибкость тела. Что самое интересное, босанову можно танцевать как в паре, так и самостоятельно, без партнера или партнерши. Хотя и существует базовый набор движений, основное внимание которых уделено движению ног, рук и тазобедренных суставов, вариаций в танце можно придумать сколько угодно.
В этом смысле босанова тесно переплетается с другими латиноамериканскими танцевальными направлениями, однако наиболее популярной она стала в Бразилии и на Кубе.
История возникновения
Некоторые ошибочно считают, что босанова - это стиль, появившийся исключительно под влиянием африканских переселенцев в Южную и Центральную Америку. Отнюдь!
Сам стиль музыки босанова возник только в 50-х годах прошлого столетия, на стыке джаза и национальных традиций. Тогда он назывался bossa nova, что можно было трактовать как «новый стиль» или «новая фишка». Правда, сначала такая музыка звучала только на домашних концертах, проводимых в Рио-де-Жанейро, когда музыканты пытались совместить традиционную бразильскую самбу с американским джазом. Собственно, джаз и дал босанове те самые нестандартные музыкальные размерности.
Бразильская босанова
Теперь немного о родине этого направления. Наибольшее развитие с момента возникновения стиль босанова получил в 60-х годах, когда многие исполнители взяли за приоритет каноны нового направления.
Однако не стоит забывать, что даже мировые фестивали бальных танцев сегодня включают в обязательную программу и танго, и сальсу, и ча-ча-ча, и босанову. Бразильская техника исполнения танца доступна не каждому. Как утверждают сами жители этой страны, нужно родиться бразильцем, чтобы с детства иметь склонность к исполнению всех движений.
Даже ежегодные карнавалы, несмотря на то что в них преимущественно представлены школы самбы, не обходятся без босановы. Она как бы органично вписывается в основное направление, а иногда даже превалирует. И вообще, в этих танцах и музыке провести какую-то четкую грань очень сложно, ведь национальный колорит зачастую предполагает использование совершенно разных элементов из таких же разных танцевальных школ и музыкальных направлений.
Самые известные исполнители
В 50-х годах никого не оставил равнодушным новым стиль. Это была босанова. Исполнители пытались (как на то время казалось) совместить несовместимое. Тем не менее точкой отсчета принято считать выход пьесы «Довольно грустить» (Chega de Saudade), а затем и композиции «Девушка из Ипанемы». Крестными отцами нового направления стали Жуан Жильберт и Антониу Карлос Жобим.
В 1958 году, развивая успех нового стиля, Жобим совместно с Элизет Кардозо записал альбом «Песня слишком сильной любви», где было представлено достаточно много хитов. Не считая «Девушки из Ипанемы», отдельно можно отметить песню «Безрассудство» («Insensatez»), с которой в 1962 году Жобим и В. ди Морайс покорили знаменитый «Карнеги-холл» в США. К 70-м годам босанова прочно заняла место визитной карточки бразильской музыки.
Современность
К сожалению, сегодня босанова как стиль музыки используется только в танцевальных школах, а современных исполнителей можно найти разве что в латиноамериканских кафешках. Профессиональная сцена, как и популярность, остаются только в воспоминаниях. А жаль. Ведь босанова - это очень светлая музыка, передающая тонкие оттенки души и человеческих переживаний, порой захлестывающих эмоций, радости и печали, любви и ревности. А если все это происходит в тандеме с танцем, градус напряжения вообще зашкаливает.
Но вот что интересно. Даже производители музыкальных инструментов вроде Yamaha или Casio, которые выпускают клавишные синтезаторы с автоаккомпанементом, в обязательном порядке включают в набор стилей босанову в разных ее интерпретациях.
И все это говорит только о том, что босанова стала своего рода классикой в музыке, без изучения и понимания которой в современном искусстве не обойтись.
Босса-нова (bossa nova) – это довольно новый стиль бразильской музыки, который объединил в себе гармонику джаза и местные ритмы (в особенности самбу). Само название «босса-нова» связывают с модным в конце 1950-х годов бразильским жаргонным словечком «босса», которое означало примерно то же, что русское «фишка» (особенность, яркая черта). Таким образом, название этого музыкального жанра переводится как «новая фишка» или, буквально, «новый стиль».
Первоначально босса-нова исполнялась на вечеринках и домашних концертах в Рио-де-Жанейро, в районе Ипанема (месте проживания состоятельных людей). Однако, вскоре, она перестала быть лишь «музыкой для избранных» и зазвучала в клубах, арт-кафе и просто на улицах бразильских городов.
Хотя в конце 50-х появилась целая плеяда талантливых композиторов и исполнителей босса-новы (среди которых особенно выделялись Жоао Жилберту, Луис Бонфа и Баден Пауэлл), но основоположником музыкального стиля по праву считается Антонио Карлос Жобим (псевдоним Том Жобим).
Точкой отсчета босса-новы может служить первая грамзапись песни «Хватит грустить» («Chega de Saudade»), написанной Том Жобимом и исполненной его другом Жоао Джильберто в 1958 году в Рио-де-Жанейро. Первым успешным образцом босса-новы был альбом «Песня слишком сильной любви» («Cancao do amor demais»), записанный Элизет Кардозу и Жоао Жилберту в 1958 году. А настоящим хитом, благодаря которому босса-нова перешагнула национальные границы, стала всемирно известная «Девушка из Ипанемы» («Garota de Ipanema» или «The Girl from Ipanema») Тома Жобима. Другими мировыми хитами и настоящими джазовыми стандартами стали также песни «Корковаду» («Corcovado»), «Самба одной ноты» («One Note Samba»), «Дезафинадо» («Desafinado»).
Всего через несколько лет (в начале 60-х) босса-нова закрепилась в верхних строчках американского хит-парада, а к началу 70-х стала визитной карточкой бразильской музыки во всем мире. В музыке и лирике Тома Жобима ясно прослеживается романтическая любовь и неразделенная женская красота. Многие песни носили название женских имен: «Teresa da Praia» (первая жена Жобима), «Ligia», «Luiza», «Izabella». «Каждая женщина, которой у меня нет - это песня, которую я пишу», - скажет однажды Жобим. Наверное, поэтому в нежных гармониях босса-новы есть какая-то особая интимность и искренность.
Другой из отцов босса-новы (Жоао Джильберто) считал, что только женщине-вокалистке удается передать эту смесь музыкального богатства и меланхолии, которые, в сущности, и составляют сердце музыки босса-нова. Поэтому, самой выдающейся из проводниц культуры «босса-нова» на Запад стала вокалистка Аструд Жилберту (жена Жоао Жилберту). Скромное обаяние ее голоса, простая, без лишних вибраций исполнительская техника покорили слушателей всего мира. До сих пор ее сдержанная и похожая на дуновение свежего ветра манера исполнения, остается визитной карточкой бразильской босса-новы.
В отличие от предыдущих видов афро-кубинской музыки (таких как румба или мамбо), босса-нова не стала явно танцевальной и развлекательной музыкой, хотя бы потому, что ее экспортировали из Бразилии и стали основными исполнителями джазмены.
Босса-нова приобрела характер концертной и клубной музыки для меломанов благодаря своей более изысканной гармонии, утонченной мелодике и спокойному ритму. Началась мода на, так называемую, джаз-босса (Jazz-bossa). Эта красивая, нежная музыка с необычными (но близкими джазовым стандартам) гармониями стала в каком-то смысле противовесом основным тенденциям развития джаза начала 60-х.
Грациозные, утонченные, эмоциональные мелодии Жобима стали для джазменов 60-х годов настоящей альтернативой традиционному джазу. Босса-нова явилась неким смягчающим средством, став привлекательным моментом в борьбе джаза за выживание в середине 60-х годов.
В 60-е годы была осуществлена незабываемая серия совместных проектов с Фрэнком Синатрой (начиная с альбома «Sinatra/Jobim»). В них сдержанная элегантность музыки Жобима заставляла Синатру смягчать его тягу к пафосности исполнения. «В последний раз я пел так нежно, когда был болен ларингитом», - признался по окончанию записи Синатра.
В то время как в западном мире (начиная с 1961 г.) начался «босса-нова-бум», в Советсом Союзе к бразильской музыке относились неоднозначно. Партийное руководство СССР осуждало босса-нову, как антисоветскую музыку «завезенную ЦРУ из Бразилии, чтобы бойкотировать «ча-ча-ча» в братской Кубе». Первыми играть босса-нову в СССР стал квинтет Алексея Козлова. Они регулярно выступали в джазовом кафе «Молодежное» (г. Москва), которое, кстати, было организовано при поддержке МК ВЛКСМ. В «Молодежное» часто приводили приезжих иностранцев, чтобы показать, что у нас тоже есть джаз. В 1963 году Алексей Козлов сочинил тему, которую поначалу назвал «Коза-нова» (переиначив слово босса-нова). Но когда появилась неожиданная возможность записать ее пластинку, то для преодоления цензуры пришлось вмешаться самому Шостаковичу, который дал «добро» как руководитель Союза Композиторов РСФСР. Но само произведение получило более официальное название «Наша боссанова». Она появилась на гибкой пластинке, как приложение журнала «Кругозор».
Босса-нова - это самая светлая в мире музыка. Она вызывает самые лучшие и приятные человеческие чувства и побуждает нас мечтать. Слушая босса-нову, сразу оказываешься где-нибудь на Ипанеме, наблюдая, как над вечериним Рио-де-Жанейро медленно гаснут сочные краски южного вечера, а прямо из океана волной накатывает теплая лилово-синяя ночь. Людям нужна красивая музыка. Поэтому босса всегда нова!!!
1. Соединение бразильской фольклора с джазом и европейской гармонией. Синтез - ритма бразильской самбы в сочетании с джазовой импровизацией в стиле "кул" (т.е. "джаз-самба", "лед и пламя"), кроме того, Жобим в босанове применил гармонию французского импрессиониста Клода Дебюсси. И эта музыка под названием "босанова" ("новая волна", "нечто новое") стала исключительно популярна в США, а вскоре она охватила всю Америку и Европу со скоростью лесного пожара, т.к в ней сочетались и неотразимо привлекали свинг, мелодия и поэзия.
2. Кризис джазовых стилей, связанных со свинговой, триольной пульсацией и кризис джазовой гармонии Слушатели устали от агрессивного, триольного тайминга, вот почему с таким энтузиазмом было воспринято появление босановы с её дуольной пульсацией. Также слушателям приелась джазовая гармония, построенной на квартовых оборотах 2-5-1, и они с восторгом приняли гармонию босановы, в которой, кроме квартовых оборотов, появляются терцорые (из арсенала импрессиониста Дебюсси), как в бридже темы «The Girl From Ipanema».
3. Проникновение в Америку латиноамериканских танцев. В США почву босанове подготовили популярные танцы, вышедшие из Южной Америки: танго, румба, бегин, ча-ча-ча, калипсо, сон, меренге, мамбо и самба . В 50-х в Америке и Европе огромную популярность приобрел стиль и танец мамбо - как в джазе, так и в популярной музыке. Это был танец латиноамериканского происхождения, который представлял собой разновидность быстрой румбы в музыкальном размере 4/4. "Королем мамбо" в США был руководитель танцевального оркестра Перез Прадо (1916-1989), родом кубинец. Но поскольку многие американские музыканты стиля "кул" тогда регулярно гастролировали с концертами по всему миру, включая и Южную Америку, то там они близко познакомились с бразильской самбой.
4. Появление в инструментарии джаза латиноамериканских ударных инструментов (перкуссия). ДиззиГиллеспи создал стиль афро-кубинского джаза. Он первый всзял в свой бенд кубинского перкусиониста Ч. Позо. Соединение латинских ритмов с гармониями бибопа получило название «кубоп», или кубинский боп.
5. Сотрудничество со звёздами американского джаза. Босанова не появилась бы на свет, если бы в её возникновении не принял участие Стен Гетц. Мало того, что он украсил все песни Жобима своими соло и беками, именно он уговорил жену гитариста Жуана Жульберту – Астру, которая готовила на репетиции для мужчин кофе, записать вокал. В феврале 1962 г. Гетц и Берд записали свои первый диск, который так и назывался "Джаз-самба", и в том же году они получили за него премию "Грэмми", а в марте 1963 г. Стэн Гетц записал в Нью-Йорке самый известный альбом босановы с бразильской певицей Аструд Жильберто и самим А. К. Жобимом за роялем. В дальнейшем трудно было бы назвать такого джазового или популярного артиста, который не записывал бы темы в духе босса-новы. Кроме того в США много сделал джля продвижении музыки Жобима Дж. Малиган.
6. Появление гениев в стиле босанова. Самой выдающейся личностью среди композиторов босановы был, конечно, Антонио Карлос Жобим(1927-1994), который, практически в одиночку создал все хиты стиля и гитарист Жуан Жилберту. Первой грамзаписью босановы считается песня «Довольно грустить» («Chega de Saudade») 1958, сочинённая Жобимом и исполненная Жуаном Жилберту. Босанову часто ошибочно считают афро-бразильским «изобретением», тогда как это относительно недавний жанр, созданный преимущественно белыми музыкантами и поэтами - последователями идей битников.
7. Появление хитов в стиле босанова. The Girl From Ipanema, Desfinado, Corcovado.
Происхождение названия «bosanova» (буквально bossa - «шишка», «холмик», «горб»; nova - «новый») связывают с модным в конце 1950-х годов бразильским жаргонным словечком «bossa», которое означало примерно то же, что русское словечко «фишка»: особенность, яркая черта. Таким образом, название жанра следует понимать не буквально («новый горб» или «новая шишка»), а по существу: «новая „фишка“», «новый стиль».
В ритмическим отношении южная часть Нового Света заметно повлияла в нашем веке на всю популярную (и джазовую) мировую музыку и многое дала ей в смысле ритмики. На протяжении столетия, а кроме того - на эстрадных сценах мира, а среди американских исполнителей - саксофонист Стэн Гетц и гитарист Чарли Берд.
Происхождение названия «bossa nova» (буквально bossa - «шишка», «холмик», «горб»; nova - «новый») связывают с модным в конце 1950-х годов бразильским жаргонным словечком «bossa», которое означало примерно то же, что в современном русском языке слово «фишка»: особенность, яркая черта. Таким образом, название жанра следует понимать не буквально («новый горб» или «новая шишка»), а по существу: «новая „фишка“», «новый стиль».
Что такое босанова?
- Стиль бразильской лёгкой музыки спокойного характера . Возник в конце 1950-х годов на основе ритмов Самбы, и позднее подвергся воздействию американского джаза. Характеризуется музыкальной равноправностью мелодии, гармонии и ритма.
- Латиноамериканский бальный танец 1960-х годов . Музыкальный размер – 2/4 и 4/4. Темп умеренно быстрый. Исполняется в характере Твиста, но при этом напоминает медленную Самбуи Меренгу. Движения сопровождаются покачиванием бёдер. Характерными танцевальным элементом является особый затянуто-скользящий шаг. Другое название: Джаз-Самба.
Музыка босанова
Это музыкальное направление происходит из солнечной Бразилии, где ежегодно проводятся карнавалы. Однако свое развитие этот музыкальный стиль, в отличие от традиционной самбы, получил относительно недавно. И далеко не каждый знает, на какой именно основе этот стиль в свое время был создан. Босанова - это что за стиль музыки? Вообще, равно как и все остальные латиноамериканские направления музыки, босанова, именно как стиль музыки, предполагает сочетание джазовых гармоник с национальными ритмами.
Неудивительно, что в самой музыке чаще всего можно встретить размерности, вроде бы и ровные (скажем, 4/4 или 2/4), но с явной долей так называемого свинга (смещения долей), когда в ритмической партии присутствуют всевозможные синкопы, причем, как многим кажется, в самых неподходящих для этого местах. Нередко в каждом такте можно встретить триоли, что автоматически приводит размерность композиции к 12/8. Иногда можно услышать даже совершенно нестандартные размеры вроде 7/8 или 9/8.
Если взглянуть шире, босанова – это сестра таких стилей, как сальса, самба, румба и байау. И, как уже понятно, эта музыка неразрывно связана с танцевальными школами (впрочем, как и все остальные бразильские ответвления). Сами же бразильцы не представляют себе звучание музыки без определенных движений в танце.
Танец босанова
Как танец Босса-Нова известна с 1960 года, а в 1962-м получила мировое распространение. Слияние с Джазом породило особый тип шагов. Основное движения танцуются в ритме «медленно – быстро – быстро», как в любой другой Самбе, но при этом после шага на счет «раз» выдерживается пауза на счет «два». Получается необычный по характеру, затянутый скользящий шаг, выполняемый на месте или в продвижении по залу.
Позиция в паре обычно идентична Позиции Румбы , но может быть и иной. Движения ног сопровождаются раскачиванием рук, при противоположном покачивании бедрами, – как в Меренге. Характерным элементом является Кубинское Движение [англ. Cuban Motion] – характерное покачивание бёдрами. Босса-Нова поражает разнообразием интересных фигур, из которых можно отметить: Боковое Основное Движение [англ. Side Basic], Основное Движение Вперёд [англ. ForwardBasic], Отдельно-и-Вместе [англ. Away and Together], Самба-Адаптация [англ. The Samba Adaptation], Танго-Адаптация [англ. The Tango Adaptation].
Если посмотреть на музыкальную сущность стиля, нетрудно предугадать, что босанова является одновременно и стилем музыки, и танцем.
Движения, как и во всех других танцевальных школах, отточены и грациозны, хореография подчеркивает мягкость и гибкость тела. Что самое интересное, босанову можно танцевать как в паре, так и самостоятельно, без партнера или партнерши. Хотя и существует базовый набор движений, основное внимание которых уделено движению ног, рук и тазобедренных суставов, вариаций в танце можно придумать сколько угодно.
Видео - танец босанова
В этом смысле босанова тесно переплетается с другими латиноамериканскими танцевальными направлениями, однако наиболее популярной она стала в Бразилии и на Кубе.
История возникновения
Некоторые ошибочно считают, что босанова – это стиль, появившийся исключительно под влиянием африканских переселенцев в Южную и Центральную Америку. Отнюдь! Сам стиль музыки босанова возник только в 50-х годах прошлого столетия, на стыке джаза и национальных традиций. Тогда он назывался bossa nova, что можно было трактовать как «новый стиль» или «новая фишка». Правда, сначала такая музыка звучала только на домашних концертах, проводимых в Рио-де-Жанейро, когда музыканты пытались совместить традиционную бразильскую самбу с американским джазом. Собственно, джаз и дал босанове те самые нестандартные музыкальные размерности.
Бразильская босанова
Теперь немного о родине этого направления. Наибольшее развитие с момента возникновения стиль босанова получил в 60-х годах, когда многие исполнители взяли за приоритет каноны нового направления.
Однако не стоит забывать, что даже мировые фестивали бальных танцев сегодня включают в обязательную программу и танго, и сальсу, и ча-ча-ча, и босанову. Бразильская техника исполнения танца доступна не каждому. Как утверждают сами жители этой страны, нужно родиться бразильцем, чтобы с детства иметь склонность к исполнению всех движений.
Даже ежегодные карнавалы, несмотря на то что в них преимущественно представлены школы самбы, не обходятся без босановы. Она как бы органично вписывается в основное направление, а иногда даже превалирует. И вообще, в этих танцах и музыке провести какую-то четкую грань очень сложно, ведь национальный колорит зачастую предполагает использование совершенно разных элементов из таких же разных танцевальных школ и музыкальных направлений.
Самые известные исполнители
В 50-х годах никого не оставил равнодушным новым стиль. Это была босанова. Исполнители пытались (как на то время казалось) совместить несовместимое. Тем не менее точкой отсчета принято считать выход пьесы «Довольно грустить» (Chega de Saudade), а затем и композиции «Девушка из Ипанемы». Крестными отцами нового направления стали Жуан Жильберт и Антониу Карлос Жобим.
В 1958 году, развивая успех нового стиля, Жобим совместно с Элизет Кардозо записал альбом «Песня слишком сильной любви», где было представлено достаточно много хитов. Не считая «Девушки из Ипанемы», отдельно можно отметить песню «Безрассудство» («Insensatez»), с которой в 1962 году Жобим и В. ди Морайс покорили знаменитый «Карнеги-холл» в США. К 70-м годам босанова прочно заняла место визитной карточки бразильской музыки.
Босанова сегодня
К сожалению, сегодня босанова как стиль музыки используется только в танцевальных школах, а современных исполнителей можно найти разве что в латиноамериканских кафешках. Профессиональная сцена, как и популярность, остаются только в воспоминаниях. А жаль. Ведь босанова – это очень светлая музыка, передающая тонкие оттенки души и человеческих переживаний, порой захлестывающих эмоций, радости и печали, любви и ревности. А если все это происходит в тандеме с танцем, градус напряжения вообще зашкаливает. Но вот что интересно. Даже производители музыкальных инструментов вроде Yamaha или Casio, которые выпускают клавишные синтезаторы с автоаккомпанементом, в обязательном порядке включают в набор стилей босанову в разных ее интерпретациях. И все это говорит только о том, что босанова стала своего рода классикой в музыке, без изучения и понимания которой в современном искусстве не обойтись.
Нежная и страстная, ритмичная и чувственная, обволакивающая и чарующая – все это босанова, невероятно популярная латиноамериканская музыка, зародившаяся в 50-е годы прошлого века и быстро покорившая весь мир..
Как появилась босанова
Босанова или босса-нова (bossa в переводе с бразильского означает жаргонное словечко вроде «прикол», «фишка», bossa nova – «новая фишка» или «новый стиль») родилась в Бразилии и по своему звучанию одновременно напоминает румбу, самбу и джаз. Своеобразные каскадные ритмы джаза и возможность импровизировать буквально очаровали лучших музыкантов тех лет, и этот жанр начал свое триумфальное шествие по планете.
А начиналось все в небольшом местечке Ипанема, весьма элитном и недешевом районе Рио-де-Жанейро. Золотая молодежь и люди постарше любили проводить время в закрытых клубах и ресторанах, слушая музыкальные импровизации, составленные из местных мелодий в джазовой обработке. Однако очень скоро эта новая музыка вышла на улицы города и стала всеобщим достоянием. А уж когда босанову начали исполнять популярные исполнители, она стала новым музыкальным символом Бразилии.
Известные хиты в стиле босанова
«Девушка из Ипанемы» – даже если само название еще ничего не говорит, то при первых тактах этой песни все начинают понимающе кивать и отстукивать ритм.
Еще бы, ведь это первая песня, ставшая хитом в стиле босанова. Ее написали знаменитые Антонио Карлос Жобим (Том Жобим) и Винисиуш ди Моравиш. Впервые ее исполнила Аструд Жилберту, а позднее эту мелодию с удовольствием включали в свой репертуар Фрэнк Синатра, Элла Фицджеральд, Стэн Гетц и другие звезды эстрады. Интересный факт: по количеству кавер-версий песня «Девушка из Ипанемы» («Garota de Ipanema») занимает второе место в мире после знаменитой «Yesterday» старых добрых «Битлз ».
Первой песней в стиле босанова, записанной на грампластинку, знатоки считают «Довольно грустить» («Chega de Saudade») в исполнении Жуана и Аструд Жилберту.
Этот шедевр создал все тот же Том Жобим в 1958 году. К середине 60-х годов музыка в стиле босанова исполнялась на лучших концертных площадках всего цивилизованного мира, срывая оглушительные овации слушателей и вызывая просьбы исполнить любимые композиции на бис. Особенно часто требовали повторения песен «Desafinado» («Безголосый»), «Corcovado» («Доллар») и «Insensatez» («Нелепость»).
Среди авторов и исполнителей музыки в стиле босанова наиболее популярны такие имена как Луис Бонфа, Гал Кошта, Карлуш Лира, Элис Режина, да и очень многие другие, вложившие свою душу в эту нежную, немного печальную музыку.
Однако не всегда босанова печальна. Вот, например, весьма зажигательная, знакомая многим мелодия Soul Bossa Nova в исполнении Quinsy Jones & Нis Orchestra.
Босанова сегодня
Адаптировать к стилю босанова можно буквально любую песню. Иногда только по словам узнаешь, что же это было изначально.
Интересно, знал ли Майкл Джексон , что Съюзан Вонг изменила почти до неузнаваемости его знаменитую «Billy Jean»? Но как красиво получилось.
Современные авторы и исполнители, хоть и привносят в исполнение музыки в стиле босанова новые элементы, но все-таки трепетно берегут исконные традиции жанра. Вот, например, известный исполнитель Фило Машадо с удовольствием колесит по всему миру со своей гитарой и с упоением исполняет босанову:
Сегодня босанова стала международным достоянием, лучшие ее исполнители (можно назвать такие имена как Ален Перес, Брайан Линч, Элиан Элиас, Гонзало Рубалькаба) вовсе не обязательно родом из Бразилии, здесь и Европа , и Америка, и Куба, и даже Россия. Да-да, ничего удивительного. Стоит только вспомнить одну из самых известных композиций группы «Наутилус Помпилиус», созданную как раз в стиле босанова. Итак, «Последнее письмо» (или «Гудбай, Америка»).
