Выставка «Театр в главной роли. Тюменская областная научная библиотека имени дмитрия ивановича менделеева Целевая аудитория проекта
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства и «Арт-проект ВМЕСТЕ» представляют выставку «Театр в главной роли». Выставка пройдёт с 17 марта по 01 мая. Экспозиция продемонстрирует вклад различных художников в работу над театральным образом. Центральным событием выставки станет показ широкой публике коллекции графических работ художника Георгия Тоидзе. 15 портретов звезд Большого и Мариинского театров в сценических костюмах (1971-1980) предоставлены семьей известного советского скульптора и графика. Среди них портреты первых лиц российской оперной и балетной сцены: Галины Улановой, Натальи Бессмертновой, Владимира Атлантова, Бориса Штоколова, Александра Годунова.
Также на выставке «Театр в главной роли» будут представлены редкие экспонаты из фондов Государственного центрального театрального музея имени А. А. Бахрушина, Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры и частных собраний. Среди экспонатов живописные и графические работы, театральные костюмы, афиши, фотографии, эскизы костюмов и декораций к спектаклям.
Кроме того, на выставке можно будет увидеть портреты наших современниц Дианы Вишневой, Марии Александровой и Кристины Кретовой кисти Марии Суворовой. На других полотнах художницы запечатлены сцены репетиций актеров, артистов балета и оркестра.
Портреты звезд музыкального и драматического театра дополнены оригинальными костюмами и другими элементами художественного оформления спектакля. Посетители смогут не только увидеть изображения актеров в разных образах, но и рассмотреть сам сценический костюм артиста, а также процесс работы над ним, отраженный в эскизах театральных художников Александра Головина, Симона Вирсаладзе, Евгения Спасского и других.
«Целостный образ в таком синтетическом виде искусства, как театр, создается усилиями многих художников: режиссёра, сценографа, композитора, художника по костюмам, - говорит куратор выставки, руководитель «Арт-проекта ВМЕСТЕ» Юлия Амбарцумян. - Все они говорят со зрителем через Актера и сценическое действие. В момент, когда действие остановлено, мы можем пристальнее вглядеться в те детали, которые недоступны сиюминутному восприятию».
Избранные работы:
Георгий Тоиздзе. Алла Сизова в образе Офелии. «Гамлет». Композитор Д.Д. Шостакович. Балет. Мариинский театр.
Георгий Тоидзе.
Владимир Атлантов в роли Кавардосси. «Тоска». Дж. Пуччини. Опера. Большой театр.
Георгий Тоидзе.
Наталия Бессмертнова в роли Анастасии. «Иван Грозный». Композитор С.С. Прокофьев. Опера. Мариинский театр.
Справочная информация:
«Арт-проект «ВМЕСТЕ»» - создан Юлией Амбарцумян и представляет разные направления в искусстве. Основной целью творческого объединения является проведение крупных выставок в России и за рубежом.
Юлия Амбарцумян – окончила МГУ по двум специальностям: юрист и специалист по межкультурным коммуникациям. Изучала искусство с ведущими специалистами ГМИИ им. Пушкина, Государственной Третьяковской галереи, Московского Музея Современного искусства. Также окончила московскую школу дизайна "Детали" по направлению "Искусство в дизайне". В настоящее время проходит обучение в Sotheby"s London по направлению «Искусство как инвестиция». В 2009 г. в рамках года России во Франции на постоянной основе организовывала вечера и выставки в посольстве Франции, посвященные культуре и искусству обеих стран. С 2010 г. является личным консультантом по формированию частных коллекций, а также арт-дилером ряда известных современных российских художников. В 2016 г. провела в Москве совместную российско-британскую выставку «Наш друг Ларионов»
«Любите ли вы театр так, как я люблю его, то есть всеми силами души вашей, со всем энтузиазмом, со всем исступлением, к которому только способна пылкая молодость, жадная и страстная до впечатлений изящного?…»
(В.Г. Белинский)
Перед взглядом каждого входящего в читальный зал центральной районной библиотеки, предстает интересная арт-выставка «Великий волшебник – театр»
, предлагающая совершить занимательное путешествие в мир искусства. На выставке представлена лучшая литература об истории и видах театра, о выдающихся театральных деятелях, людях театра.
В частности, представлен труд великого театрального режиссера, вместе с Вл. И. Немировичем-Данченко
основавшего Московский Художественный театр, актера и преподавателя К. С. Станиславского
, сформировавшего систему сценического искусства, которая пользуется известностью по всему миру вот уже более ста лет.
«Работа актера над собой»
- книга, ставшая своеобразной библией сценического мастерства, с помощью которой изучают свое искусство актеры всего мира. Ведь именно в ней великий учитель полностью и подробно изложил названную его именем актерскую систему, раз и навсегда изменившую саму основу представлений о том, как совершается перевоплощение артиста в его сценический персонаж.
Здесь же вниманию читателей предложена Энциклопедическая коллекция «Наша история. 100 Великих имен»
, каждый номер которой повествует о великих личностях (Шаляпин Ф.И., Станиславский К.С., Орлова Л. и др.).
Главное содержание книги Эм. Александровой «Люблю театр!»
— размышления о театре. Причем размышления человека, не просто влюбленного в театр, но испытывающего глубокую потребность осмысливать, анализировать явления искусства.
Известный журналист, театральный критик Т. А. Чеботаревская в книге «Путешествие по театральной программе»
вводит читателя в сложный и поэтический мир театра, раскрывает идейное богатство и разнообразие художественных форм сценического искусства, знакомит с историей ведущих коллективов страны советского периода. Много интересного рассказано в книге об искусстве режиссера, актера, театрального художника. Читатель познакомится с системой К. С. Станиславского, с творческой биографией Рубена Симонова, Веры Пашенной, Олега Ефремова, Юлии Борисовой и других замечательных мастеров театра.
Автор книги «Три века русской сцены» А.Г. Моров
в популярной, занимательной форме знакомит читателя с историей русского театра. На страницах издания размещены творческие портреты выдающихся русских драматургов, актеров и режиссеров. А.Г. Моров рассказывает о старинных народных обычаях, о праздниках, сопровождавшихся обрядовыми песнями, танцами, играми, о скоморохах и мн.др. Читатель узнает, как и на какой почве возник и постепенно развивался театр на протяжении веков своего существования, какие изменения претерпевал и с чем пришел к сегодняшнему дню.
Коллекцию изданий, посвященных выдающимся представителям российской истории и культуры, продолжает книга о самых знаменитых артистах России.
В их ряду читатель познакомится с жизнью и деятельностью таких мастеров сцены и кино, как Ф.Волков, В.Комиссаржевская, В.Холодная, К.Станиславский, Ф.Шаляпин, Л.Утесов, А.Райкин, А.Миронов, В.Высоцкий, М.Ульянов.
С интересом читается книга И.Г. Гладких «Старик Качалов нас заметил…»
, рассказ о жизни и творческом пути народного артиста России, актера Челябинского государственного академического театра драмы Владимира Ивановича Милосердова. В его актерской судьбе большую роль сыграла встреча с великим актером – Василием Ивановичем Качаловым.
Из книг, представленных на выставке, также следует отметить двухтомник «История культуры Челябинского края»
в хронологической последовательности представляет даты, краткие описания значимых событий из истории культуры края, рассказывает о деятельности людей, оказавших заметное влияние на развитие региона.
О людях, преданно служащих культуре Еманжелинского района и внесших достойный вклад в ее развитие, написано в книгах известного краеведа В.И. Ефановой
, которые служат настоящим украшением выставки.
Приходите в библиотеку, вас ожидает мир прекрасных книг!
01.04.2013
Выставка "Театр, время, жизнь"
Театр - не зеркало, а увеличительное стекло.
В. Маяковский
С 27 марта по 16 апреля 2013 года в холле четвёртого этажа Тюменской областной научной библиотеки имени Д. И. Менделеева проходит выставка «Театр, время, жизнь», посвящённая Международному дню театра.
Международный день театра учреждён в 1961 году IX конгрессом Международного института театра (МИТ), отмечается ежегодно 27 марта.
Девиз праздника: театр является средством взаимопонимания и укрепления мира и дружбы между народами. Как известно, слово «театр» произошло от древне-греческого слова theatron (θέατρον), что значит «место, где смотрят». Традиционно в театре играются два наиболее популярных жанра – комедия и трагедия, символами которых стали театральные маски.
В нашей стране огромное количество театров и талантливых актёров. В Москве в марте ежегодно проходит фестиваль «Золотая маска». Примерно в течение месяца в столице показывают свои спектакли лучшие театры из разных городов нашей страны. А профессиональное жюри присуждает лучшим спектаклям, режиссёрам и актёрам традиционные премии.
Первый раздел выставки посвящён истории театра:
Макаров С. М. От старинных развлечений к зрелищным искусствам: в дебрях позорищ, потех и развлечений / С. М. Макаров; Рос. Акад. Наук, М-во культуры Рос. Федерации, Гос. Ин-т исскуствознания, Акад. Циркового искусства.- 2-е изд.- Москва: Либроком: URSS, 2011.-205 с.: ил., портр.; - Библиогр.: с. 197-205 (209 назв.)
В этой книге исследуются развлечения, истоки которых берут начало в магических, обрядовых, ритуальных действах, гадательных практиках и древних смеховых традициях. Автор обращается к рудиментам магических и ритуальных действий, древним смеховым традициям, сохранившимся в современных детских развлечениях, которые способствовали зарождению цирковых жанров.
Всеобщая история театра / [подгот. Текст: И. Долганова, Ю. Хомайко, Т. Ямпольская] .- Москва: Эксмо,2012.-573 с.: ил., портр.-(Мировое наследие).-ISBN 978-5-699-39507-1
В этом издании представлены многочисленные взгляды на театральную историю всех времён и народов. Авторы и составители этой книги выступают зрителями, которые, заняв свои места в ложах, на галерке, в первых рядах партера, за кулисами, наблюдают за одной грандиозной пьесой, растянувшейся на века. А богатый иллюстрированный материал создаёт настоящий эффект присутствия и обеспечивает три театральных единства: места, времени и действия.
Зограф Н. Вахтангов / Н. Зограф.-Москва; Ленинград: Искусство, 1939.-169, фот., портр.- (в пер.) Евгений Багратионович Вахтангов, режиссёр-реформатор, создатель нового театрального направления, талантливый педагог, представляет собой значительное явление в истории русского театра.
Беньяш Р. М. Евгений Товстоногов /Р. М. Беньяш. -Ленинград; Москва: Искусство, 1961.-191 с.: ил. Товстоногов – режисссёр. Как-то Станиславский сказал: выучится режиссуре нельзя. Режиссёром надо родиться. Товстоногов родился режиссёром.
Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве: монография / К. С. Станиславский.- М.: Искусство, 1980.- 432 с.
В этой книге Станиславский рассказывает о своём большом пути в искусстве – пути от скромных домашних спектаклей молодёжи до вершин актёрского и режиссёрского мастерства, до мировой славы созданного им Московского Художественного театра.
Немирович-Данченко В. И. Рождение театра: [воспоминания, статьи, заметки, письма] / В. И. Немирович-Данченко.- Москва: АСТ: Зебра Е; Владимир: ВКТ, 2009.- 650, с., л. ил., портр.: ил - (Актерская книга).- Библиогр. в коммент.: с. 619-645.-ISBN 7-05962-2 (АСТ).-ISBN 978-5-94663-778-7 (Зебра Е).-ISBN 978-5-226-01474 (ВКТ)
Перед читателем – насыщенная событиями биография, написанная человеком, который встречался с А. Н. Островским, И. С. Тургеневым, Л. Н. Толстым. Был на премьере «Бесприданницы» в Малом театре в 1897 году. Дружил с А. П. Чеховым, сотрудничал с А. М. Горьким, Л. А. Андреевым, А. А. Блоком. И ставил пьесы А. Е. Корнейчука, Н. Ф. Погодина, Л. М. Леонова…
Второй раздел выставки называется «Великое множество театров». Здесь представлена информация про различные театральные подмостки.
Демидов А. П. Большой театр под звездой Григоровича /А. Демидов.-Москва: Эксмо: Алгоритм, 2011.-397, с.: фот.-(Лица и лицедеи).-ISBN 978-5-699-537002-0 Три десятилетия Юрий Григорович бессменно занимал пост главного балетмейстера Большого театра. В книге раскрывается личность Григоровича как величайшего художника русского искусства в окружении выдающихся мастеров танца – немеркнувших звёзд его балетного театра.
Гаевский В. М. Дом Петипа: [из истории Мариин. Театра] / В. М. Гаевский.- М.: Артист. Режиссер. Театр, 2000.-428, с., л. ил., портр.: ил.; -Библиогр. в примеч.: с. 403-407.-Указ. Имен, произведений: с. 408-420.-ISBN 5-87334-042-0 Книга посвящена истории Мариинского театра, истории петербургского балета на протяжении XIX-XX вв.
Владимирская А. Р. Оперетта: звездные часы / А. Р. Владимирская.-.- Санкт-Петербург[и др.] : Лань: Планета музыки, 2009.-285, с.: фот., портр - (Мир культуры, истории и философии).- ISBN 978-5-8114-0874-0 Автор подробно рассказывает о судьбе жанра оперетты, о наивысших его достижениях, о творчестве выдающихся композиторов – Ж. Оффенбаха, И. Штрауса, Ф. Легара, И. Кальмана, И. Дунаевского, об их жизни, богатой событиями романтическими, а подчас и курьезными.
Езерская Е. М. МХАТ: взгляд из-за кулис: театральные рассказы / Е. М. Езерская.- М.: АСТ [и др.], 2005.-269 с.: фото. - (Жизнь за кулисами).- ISBN 5-17-020706-9 Это действительно взгляд из-за кулис, но взгляд самых бескорыстных, самых чудесных людей театрального мира. Это история Художественного театра в рассказах людей, которые являются полноправными творцами спектакля.
Тихомиров П. Е. Дом актёра: последние аплодисменты: [сборник] / П. Тихомиров.- Москва: Алгоритм, 2012.-268, c.: портр., фот.-(Лица и лицедеи).- ISBN 978-5-4438-0065-3 (в пер) Герои этой книги – некогда популярные артисты театра и кино, кумиры публики. Дарья Зеркалова, Константин Роек, Алексей Феона, Ляля Черная, Евгения Козырова, Михаил Погоржельский, Галина Григорьева, Елена Добронравова, Игорь Озеров… Яркие личности своего времени, они без корысти принесли на алтарь искусства свою душу и талант, но по разным причинам ушли в забвенье.
Ленком / [Ред.-сост. Б. М. Поюровский].- М.: Центрполиграф, 2000.-409, c., л. ил., портр.: ил.- (Звезды московской сцены).- ISBN 5-227-00880-9 В сборник включены очерки о жизни и творчестве известных актёров Московского театра «Ленком», а также многочисленные редкие фотографии.
Государственный академический Малый театр: [очерки: к 100-летию со дня рожд. авт.] / Ю. А. Дмитриев; Гос. Акад. Малый театр.-Москва: РОССПЭН, 2011.-663,.- Указ. имен: с. 649-660.- ISBN 978-5-8243-1561-5 (в пер.) Предлагаемая книга отражает историю Малого театра со дня основания до наших дней. В хронологическом порядке исследуются почти все спектакли последних 50 лет.
Музей театральных кукол Государственного академического центрального театра кукол имени С. В. Образцова [Изоматериал]: [фотоальбом] / авт. проекта, рук. авт. коллект. Б. П. Голдовский, сост. С. С. Гнутикова.- [Москва]: Бук Хаус, .-215 с.: фот., портр.- (Музеи России).-Библиогр.: с. 213.-ISBN 5-9841-011-4 (в пер) Иллюстрированное издание охватывает широкий спектр явлений кукольного и ритуальных мистерий Востока через вертеп и традиционные сатирические представления к театрам кукол XX-XXI вв.
Третий раздел выставки называется «Разные судьбы великих служителей театра» и знакомит читателей с биографиями театральных деятелей.
Маковецкая С. Тайна стиля. Майя Плисецкая и Пьер Карден [Изоматериал]: фотоальбом / С. Маковецкая.- Москва: Арсис -Дизайн, 2012.-92 с.: фот. Цв., портр.-ISBN 978-5-904155-28-5 (в пер) Фотоальбом посвящён творческому дуэту российской балерины Майи Плисецкой и французского модельера Пьера Кардена. Майя Плисецкая – русская муза кутюрье Кардена. Издание состоит из трёх частей: «Тайна стиля», «Майя в городе» и «Костюмы для балета.»
Яковенко С. Б. Павел Герасимович Лисициан в искусстве и жизни: факты, диалоги, размышления / С. Яковенко.- Москва: Реалии: Союз армян в России, 2001.- 141, с.: фот., портр.+1 эл. опт. диск (CD-ROM).-ISBN 5-901676-01-0 Книга приурочена к 90-летнему юбилею П. Г. Лисициана. Автор с искренней любовью рисует облик прославленного певца, классика вокального искусства, ставшего учителем для нескольких поколений мастеров оперного театра, рассказывает о его работе с молодыми солистами.
Зельдин В. М. Моя профессия: Дон Кихот: биография (Автобиография) / В. Зельдин: лит. Запись Н. Ю. Казьминой; под ред. Б. М. Поюровского.- Москва: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2005.- 364 с.: фот.-(Выдающиеся мастера).- ISBN 978-5-463-00747-7 Он видел рождение театральных шедевров и знал великих актёров и режиссёров, принесших мировую известность русскому театру. Он и сам стал дважды легендой, сыграв в картине «Свинарка и пастух» и в спектакле Театра Армии «Учитель танцев». Играл этот спектакль в течении 30 лет и почти 1000 раз. Он поклоняется одному богу – театру: 70 лет на сцене и 60 – на сцене одного театра. В свои 90 он тоже играет Дон Кихота, в мюзикле «Человек из Ламанчи».
Мусаев А. Н. Махмуд Эсамбаев / А. Мусаев.- Москва: Молодая гвардия, 2011.-377, с.: фот.-(Жизнь замечательных людей: серия биографий / основана в 1890 году Ф. Павленковым и продолжена в 1933 году М. Горьким; 1522 (1322)).-Библиогр. в конце кН.-ISBN 978-5-235-03416-7 Жизнь великого танцовщика М. Эсамбаева так же необычна, как его творчество. Вопреки всему – бедности, запретам отца, войне, сталинским репрессиям – выходец из чеченского аула смог воплотить в жизнь свою детскую мечту и стать всемирно знаменитым артистом, «чародеем танца». В своей уникальной программе «Танцы народов мира» Эсамбаеву удалось понять и выразить на языке хореографии глубинную суть культуры разных народов.
Шмыга Т. И. Счастье мне улыбалось: биография отдельного лица / Т. И. Шмыга.- М.: Вагриус, 2001.- 316 с.: фото.-(Мой 20 век).-ISBN 5-264-00510-9 Целая череда женских образов и судеб, таких разных, таких неповторимых, объединённых только одним: душу в них вдохнула Татьяна Шмыга. Многие называют оперетту «лёгким», несерьёзным жанром. Но многие ли знают, что стоит эта «легкость» актрисе, сколько труда и пота, а порой и слёз скрывается за изящной арией и головокружительным каскадом? И всё же актриса счастлива, ведь она дарит зрителю ни с чем несравненное наслаждение, которое зовётся – оперетта.
Тарасов Б. Как создавалась легенда: тайна Галины Улановой / Б. Тарасов.- Ростов -на-Дону: Феникс, 2010.-283 с.: фот., портр.- (Аллея звезд).-ISBN 978-5-222-17707-5 Галина Уланова - один из символов советского балета, «живая легенда», единственный в мировой истории деятель культуры, которому при жизни были удостоены памятники. В этой книге впервые предпринята попытка приподнять занавес над мифом «белого лебедя» советского балета. Книга приурочена к 100-летию со дня рождения балерины.
Аркадий Райкин. О себе. О нем:[сборник] / авт. предисл. М. Жванецкий.- Москва: ПРОЗАИК, 2011.- 638, с.: фот., портр.-ISBN 978-5-91631-102-0 К 100-летию со дня рождения Аркадия Исааковича Райкина (1911-1987) издаются его воспоминания о своей жизни, а также воспоминания современников о нём.
Морозов Д. Алевтина Иоффе и её волшебная палочка: интервью / Д. Морозов// Театрал.- 2012.-№12.- С. 66-67. Интервью с Алевтиной Иоффе- главным дирижером Детского музыкального театра имени Натальи Сац.
Борзенко В. Режиссер Роман Виктюк: «Сегодня режиссеры боятся говорить о власти»: интервью / В. Борзенко // Театрал.-2011.- №4.- С. 30-33. В этом сезоне Роман Виктюк выпустил спектакль «Король-Арлекин», в котором проанализировал взаимоотношения Власти и Творца.
Борзенко В. Галина Волчек: «Все время ищу молодых режиссёров»: интервью / В. Борзенко // Театрал.-2011.-№ 12.-С. 26-28. О любви к «Современнику» Г. Волчек может говорить много. Главным качеством она всегда считала максимализм. Наверное, именно он помогает не расслабляться после любой, даже самой громкой премьеры и по-прежнему искать новые имена.
Четвёртый раздел выставки называется «Тюмень театральная…», в нём собран материал о театральной жизни нашего города.
Белозерских С. М. Другие портреты. Люди, близкие к населению: роман-дивертисмент: [книга-перевертыш] / С. Белозерских.- Тюмень: Инфо - плюс, 2011.-128, с.: ил., портр.-ISBN 978-5-9901520-5-8 В одном ряду «Других портретов» вровень, через запятую, имена начинающих провинциальных актёров и выдающихся деятелей театра и кино. В книге собрана лишь некоторая часть разбросанных по многочисленным изданиям рассказов в смешанном жанре критических заметок, эссе, интервью, которые, впрочем, объединяет одна бесконечная любовь – автора к своим героям.
Осколкова Т. Когда столица кукол была здесь (Тюменский театр кукол в XX веке) / Т. Осколкова.- Новосибирск: ИП Родичев В. Е., 2011.- 239, с.: фот.-Библиогр.в примеч.: с. 201-208. В книге собраны статьи об истории театра кукол Тюменской области, напечатанные в разных источниках с 1987 по 2008 г.
Его Высочество Тюменский драматический / Н. А. Милиенко, В. А. Чупин; гл. ред. С. М. Белозерских. -Тюмень: Русь. Санкт-Петербург, 2008.-319 с.: ил., портр., факс., цв. ил., портр.-ISBN 978-5-901633-15-1 Книга посвящена 150-летию Тюменского театра драмы, выполнена как большое подарочное издание. Перед вами предстанут судьбы людей – деятелей культуры и искусства, купцов, интеллигенции уже позапрошлого – XIX века, а также вы познакомитесь с портретами деятелей театра – актёрами, режиссёрами, художниками, мастерами, администраторами и пр., которые служили в Тюменском драматическом уже в прошедшем XX веке.
Панов В. Д. Уют провинциальных сцен / В. Панов.- Тюмень: Грант, 2010.-319, с.: портр.-ISBN 978-5-9288-0178-6 (в пер.) Эта книга о нелёгких, но глубоко почитаемых судьбах провинциальных театров России, разбросанных по всему пространству, о провинциальных актёрах, преданно служащих любимому делу.
Осинцев С. Как тюменский театр стал Большим: [интернет -конференция директора Тюменского драматического театра] // Вслух о главном.- 2012.- 20 декабря. –С. 12. В прямом эфире он ответил почти на 40 вопросов читателей и зрителей.
Тарабаева И. «Ангажемент» зовёт на прощание с «Трехгрошовой»/ И. Тарабаева // Тюменские известия.-2011.- 31 марта.- С. 12.
Тюменский театр «Ангажемент» радует зрителей своими двумя премьерами. Кузнецов А. Дебют молодых актёров / А. Кузнецов // Тюменская область сегодня.- 2012.-14 сентября.- С. 6.
Тюменский молодёжный театр «Ангажемент» открыл XIX театральный сезон. В предверии события журналистов пригласили для знакомства с новыми актёрами труппы и творческими планами.
Тарабаева И. Стол, за которым сидел Дон Кихот / И. Тарабаева // Тюменские известия.- 2012.- 2 ноября.- С. 7. В «Ангажементе» почтили память Виктора Загоруйко - человека, который в 1994 году создал в Тюмени первый частный театр для детей и молодежи.
Всего на выставке представлено более 90 книг, газетных и журнальных материалов.
Сегодня библиотеки сталкиваются с сокращением читательской аудитории, вынуждены искать новые формы привлечения пользователей и расширять сотрудничество с учреждениями социально-культурной сферы. Читателю-зрителю предлагается новый формат встречи с книгой, соприкосновение двух неразделимых миров — литературы и театра.
Библиотекари школ Курчатовского района г. Челябинска представили опыт взаимодействия между библиотекой и театром на городском семинаре, который состоялся 1 марта 2018.
Учитывая интересы и потребности наших читателей, в библиотеках школ продолжается поиск новых, нетрадиционных и эффективных форм работы, которые несут не только познавательную информацию, но зрелищны, ярки, эмоциональны.
Уже у входа чувствовалась театральная атмосфера. Встречали участников городского семинара веселые скоморохи (ученицы школы №12 г. Челябинска), предлагая им познакомиться с цитатами известных успешных людей.
Библиотека плюс театр — замечательное содружество, способное приносить плоды в области развивающего чтения детей, подростков, да и взрослых читателей. По библиотечной традиции, поводом для постановки становится юбилей какого-либо любимого детского писателя.
Несомненно, что «театр книги — это творческое прочтение произведения, прожитое через актёрское мастерство читателя... Перевод литературного текста на особый сценический язык делается для того, чтобы из зрительного зала человек пришёл в зал читальный. Для спектакля достаточно протянуть руку к полке, взять книгу и из неё сделать представление: оживить текст через игру, движение, музыку...» (рус. педагог О.Галахова)
Театрализованные мероприятия помогают решать множество актуальных задач:
Пропагандировать творчество того или иного писателя;
Воспитывать грамотного читателя с высокой культурой выбора и оценки прочитанного;
Приобщать детей к художественному и литературному творчеству.
Организация тематических выставок книжных изданий по театральному искусству, знакомство читателя с произведениями, по которым осуществляются театральные постановки. Тематические книжные выставки об актерах, о театре и театральном искусстве направлены на расширение читательской и зрительской аудитории.
Формы деятельности могут включать в себя элементы театрализованной игры и являются эффективной формой привлечения подрастающего поколения к чтению. Элементом библиотечного спектакля может быть викторина, активизирующая мышление юных зрителей, поэтому можно задействовать книги-«подсказки», содержащие ответы на вопросы.
Одной из творческих форм современной библиотечной работы с детьми и подростками являются библиотечные театрализованные постановки, отрывки из произведений классиков и современников, инсценированные сказки, театрализованные игры, красочные шествия литературных героев.
Показ спектаклей малой формы в библиотеке — это прекрасная возможность познакомить читателей с деятельностью театра и театральным искусством в целом, и таким образом в игровой форме, наиболее близкой восприятию ребёнка, произойдет знакомство и с фондом библиотеки.
В школах библиотекари часто работают сообща с руководителями театральных студий: это и выбор книги для постановки, беседы о главных героях, рассказ об авторе произведения, совместные репетиции. Мы уверены, что подобное взаимодействие театра и библиотеки ведется во многих школах нашего города. Ведь это интересно!
Для семинара был подготовлен мини-спектакль «Недоросль» учащимися филиала «Лицея №35 г.Челябинска». Яркие и талантливые звёздочки театрального кружка никого не оставили равнодушными.
Поддержать театральную атмосферу семинара удалось и за счёт интерьера театрального буфета — скатерть с тяжёлой бахромой, самовар, плетеные вазы с угощениями.
"Театр есть искусство отражать": книжная выставка ко Дню театра
Ежегодно 27 марта по всей планете отмечается интернациональный праздник – Всемирный день театра (World Theatre Day). В России 2016 год объявлен Годом Греции, надеемся, это будет способствовать изучению драматического искусства, ведь именно с греческих античных трагедий начинается история театра, продолженная в европейских театральных традициях.
Сотрудники научно-исследовательского отдела приглашают студентов, магистрантов, аспирантов, преподавателей ДВФУ посетить выставку «Театр есть искусство отражать». На этой экспозиции представлены издания конца XIX – начала XX в. из фонда редкой и ценной книги Научной библиотеки.
Прикасаясь к истокам драматического искусства, читатели могут познакомиться с трагедиями Эсхила и Сенеки, комедиями Аристофана, Менандра, Теренция, Плавта, выпущенными московским и ленинградским издательством «Академия» в 1930-е годы.
Лучшие произведения мировой драматургии можно читать в переводах русских классиков, а также на языке оригинала. Например, исторические сцены «Век возрождения» графа Гобино в переводе с французского Н. Горбова (М., 1918 г.); трагедии И.В. Гёте «Эгмон» в переводе Ю.Н. Верховского (М., 1938 г.), «Фауст» в переводе Н.А. Холодковского (М., 1936). Из серии «Избранные произведения немецких и французских писателей» (под редакцией С.А. Манштейна) на выставке представлена аналитическая драма Ф. Шиллера «Мария Стюарт» на немецком языке. Во вступительной статье к ней даны биографические сведения на русском языке. Собрание сочинений В. Шекспира на английском языке, изданное в Нью-Йорке отличается красочными иллюстрациями. Полное собрание сочинений Мольера в переводе Ю.В. Веселовского с критико-биографическим очерком Е.В. Аничкова издавалось в Москве в 1930-е годы.
Среди известных драматических произведений русских классиков: «Борис Годунов» А.С. Пушкина, «Власть тьмы» Л.Н. Толстого, «Гроза» и «Лес» А.Н. Островского.
На экспозиции впервые развернуты страницы иллюстрированного журнала «Театрал» (1880–1890-х годов). В нём публиковали пьесы с комментарием об их первой постановке на сцене. В рубрике «Современное обозрение» корреспонденты из разных городов России (Вятки, Киева, Нижнего Новгорода, Томска и др.) рассказывали о бенефисах известных артистов, репертуарах и премьерах известных театральных трупп. «Драматическая хроника» охватывала театральные события в Москве и Санкт-Петербурге, представляла статистические материалы о количестве спектаклей, состоявшихся в течение месяца. Особенно интересны заметки о провинциальных и народных деревенских театрах. Кроме того, в журнале размещались публикации методического характера, например, очерк «Наши драматические курсы» А.К. Молотова, статья А. Воскресенского и т. п. В рекламе журнала «Театрал» за 1898 год представлен «Указатель 953 пьес для любительских спектаклей с обозначением ролей по амплуа и нужных декораций», составленный Н.Г. Леонтьевым.
Представленные на выставке произведения из фонда редкой и ценной книги могут изучаться не только культурологами, театроведами, филологами, журналистами, а также всеми, кто интересуется театральным искусством.
С.А. Баубекова
